Los click de Famobil, Mazinger Z, el Cinexín, la Nancy, el blandiblú, los madelman, Galáctica, los montaplex, Naranjito, el flash, las huchas Congost, los airgam boys, Spirou, Parchís, los grandes inventos de TBO (del profesor Franz de Copenhague), Pif, V, el auto-cross, el Capitán Trueno extra-color, las Joyas literarias juveniles de Bruguera, el drácula de Frigo, los cómics Forum, de Zinco, Toutain y Norma, los kalkitos, La batalla de los planetas, los peta-zetas, los Masters del Universo, Con ocho basta, el Ibertrén, el Spectrum, el regaliz de palo... todos ellos y muchos más son los objetos, juguetes, chucherías, cómics, series... que pueblan el imaginario de Óscar Lombana y que a sus largos trentaytantos ha sentido la imperiosa necesidad de compartirlos y transmitirnos las sensaciones que le producen.

Papel y plástico comenzó a gestarse el verano de 2006, desde el momento en el que Lombana se puso a apuntar en una hoja todas las cosas que le traían recuerdos agradables de su pasado. La lista terminó ocupando medio cuaderno, así que “únicamente” le quedaba ponerse a buscarlo todo. La ayuda de personas como Mariola Boulandier, de la Librería Totem de Bilbao, y Tomás Pla, del Museo de los Juguetes de Sant Feliu de Guíxols, quienes le ahorraron un montón de vueltas dado que gran parte del material reflejado en el libro ha salido de sus colecciones, se sumó a su notable capacidad de encontrar el rastro del objeto perseguido y alcanzar así finalmente el brillo que atesoran las páginas de este volumen.

Lombana confiesa que ha sido divertido hacer Papel y plástico, “pues yo solía ser el primero en sorprenderme al encontrar algún tesoro perdido, y espero que, modestamente, sirva para transmitir la gratitud de nuestra generación a todos aquellos autores, muchas veces anónimos, que formaron parte de nuestra vida.” Deja además preguntas clave en el aire que seguramente serán producto de profundas y sesudas reflexiones por parte de muchos: “¿si cambiabas un airgamboy por dos clicks, ganabas o perdías?”.

"Óscar Lombana ha abordado la elaboración de este libro, sin duda, impregnado por el ánimo del acercamiento antropológico-artístico; ha debido sufrir la inmersión en el polvo de colecciones ajenas que requiere una indagación fricoinvestigadora, pero, finalmente, ha optado por transmitir al lector ese deleite agridulce que produce una aproximación nostálgico-festiva, elaborando un producto cuyo consumo, incluso administrado en pequeñas dosis, reavivará recuerdos y anécdotas, animará reuniones sociales y descargará un festín de sensaciones que creíamos olvidadas. "Mauro Entrialgo

Una nave espacial zozobra atrapada por una tempestad cósmica. Sus tripulantes escapan a un planeta desierto... supuestamente. Allí se saldarán viejas cuentas pendientes, se pondrá en juego el destino del universo y de la raza humana, y los hombres se enfrentarán a los monstruos… algunos con forma de monstruo y otros con forma de hombre.

La Tempestad es una sorprendente novela gráfica que sirve de espectacular debut para el dibujante Javier Peinado, heredero artístico de la mejor línea clara francobelga en la tradición de E. P. Jacobs (Blake y Mortimer). El guión es de Santiago García, co-autor de la serie El Vecino (Astiberri), nominada como mejor obra en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona.

"Realmente, “La tempestad” es una vibrante historieta que demuestra tanto la inteligencia de su guionista como el buen hacer de su dibujante. "Antoni Guiral

Premio Eisner 1993 al mejor álbum

En algún lugar de Londres, un director de cine se muere de cáncer. El gran logro de su vida, su obra maestra, habría sido una película sobre un pueblo europeo en la última hora del año 999 cuyos habitantes están convencidos que con la medianoche llegará el Apocalipsis. Ahora esa historia nunca será contada. Pero él sigue creándola en su cabeza, haciendo una película que nadie verá nunca. Nadie excepto nosotros.

Serializada en la revista The Face en 1989, ampliada y convertida en una novela gráfica en 1992, Señal y ruido nunca ha dejado de evolucionar. Esta primera edición en castellano incluye dos historias cortas nunca publicadas en álbum, un nuevo prólogo de Dave McKean, además del original de Jonathan Carroll y el prólogo de la adaptación radiofónica realizada en el 2000, de Neil Gaiman.

"Señal y ruido te cuenta cosas que desearías no saber, pero lo hace de tal modo que no puedes levantar los ojos de la novela y sigues pasando página tras página [...] Fascina y Asusta" Nuria Barrios. Babelia. El País

Lewis Trondheim lleva una felicidad atormentada. Son ya 80 días sin ponerse delante de un nuevo álbum después de haber estado durante 14 años dibujando y también escribiendo para otros de forma ininterrumpida y tremendamente prolífica.

Detecta el problema de la repetición y tras preguntarse “¿Por qué los autores de cómic envejecen mal?” intenta encontrar las esquivas claves que permitan mantener la frescura y la magia que eviten derivar hacia un definitivo agotamiento creativo.

Para ello, en sus viajes a distintos salones de cómic a los que es invitado, decide contrastar experiencias y “documentarse” con múltiples encuentros, conversaciones y correos electrónicos cruzados con autores jóvenes y veteranos, así como reflexionar sobre las experiencias creativas de creadores de cómic clásicos y comparar la profesión con la de pintores, escritores, músicos y cineastas referentes de la cultura popular de diferentes puntos del planeta.

Trondheim no persigue hacer un estudio sociológico, no trata de sentar cátedra ni caer en la autoindulgencia, pero sí de hacerse las preguntas que le preocupan a través de un relato ágil donde no faltan sorprendentes revelaciones y accesos de comicidad marca de la casa; un trabajo terapéutico que remite sin duda a Mis circunstancias (Astiberri, 2002), otra obra suya autobiográfica marcadamente reflexiva.

"La animalización de sí mismo y de sus conocidos no aparta a Trondheim de sus preocupaciones de artista: cómo seguir dibujando tras docenas de títulos, cómo evitar el estancamiento gráfico o de contenido, cómo recobrar la frescura cuando amenaza la monotonía."Juan Manuel Díaz de Guereñu. El Correo

"Poco a poco, Trondheim va construyendo un ensayo en historieta que va mucho más allá de sus planteamientos iniciales, dando lugar a un libro de ricos e interesantes matices, que llega a estudiar el propio concepto de la creación y la razón última que lleva a un autor a crear [...] Trondheim sorprende, rompe esquemas y plantea ideas inteligentes para el debate. ¿Qué más se puede pedir?" Álvaro Pons. La cárcel de Papel

Mejor libro del año 2000 de Publishers Weekly

Nominado al Eisner a la mejor novela gráfica de 2000

Seis premios de la American Library Association en 2001

Elegido en 2006 como uno de los 15 mejores títulos del año por la ACBD (Association des Critiques de Bandes Dessinées)

Pedro y yo arranca en 1993. Judd Winick, un joven autor de cómic se presenta al casting del programa The Real World, un reality show de la MTV en la que un grupo de personas convive en una casa durantes seis meses y es finalmente seleccionado.

A su llegada entabla amistad con Pedro Zamora, un joven homosexual de 22 años de origen cubano y seropositivo desde varios años atrás. Pedro utilizará el programa para sensibilizar a los espectadores en la prevención y lucha contra el sida. Esta obra autobiográfica levanta acta de la profunda amistad que surge entre ambos.

"Un libro importante para los jóvenes y los adultos que se preocupan por ellos."School Library Journal

"Un hermoso relato, un tierno homenaje."Le Nouvel Observateur

Premio al álbum “esencial” en el Salón Internacional de Cómic de Angoulême 2008

Premio BD del Forum International Cinéma et Littérature, Monaco 2008

Premio BD Quais du Polar, Lyon 2008

Premio BD del aeropuerto de Ginebra, 2008

Premio Bedelys d'Or 2007, Québec

R.G. es una fascinante inmersión en el día a día de un agente que trabaja para el servicio de inteligencia francés. Este segundo volumen, Bangkok-Belleville, –de los tres tomos con historias autoconclusivas previstos en principio– se compone de una historia completa que cuenta en primera persona una investigación sobre actividades ilegales relacionadas con la inmigración clandestina.

Pierre Dragon, el co-guionista de esta obra, es quien coordinó en su momento la operación de los servicios secretos galos, lo cual permite darle a la historia un enfoque muy realista: “Es una ficción, pero tan cercana a lo que vivo que podríamos confundirla con la realidad (…) Son las intimidades de un policía, tanto en el ámbito profesional como en la vida privada, lejos de los clichés del ‘poli malo’ o del superpolicía”, confiesa Dragon, hijo además de emigrantes españoles.

El relato de Pierre Dragon obliga a Peeters, tanto a encontrar un equilibrio entre el reportaje periodístico y los registros que impone el género policiaco, como a preservar la potencia de las anécdotas y los personajes reales integrándolos en una estructura narrativa eficaz en el marco de ese París actual, de ese otro París alejado de las postales turísticas del Sacré-Coeur o de la Torre Eiffel.

R.G. –editado en Francia en una colección de Gallimard, la editorial literaria más importante del país vecino– es, por lo tanto, un libro de género y al mismo tiempo un documento de interés sobre el trabajo de los servicios secretos y sobre algunas de las amenazas que planean sobre el mundo actual.

"Apasionante de principio a fin, este relato está admirablemente volcado en imágenes por el sensible creador de la serie Lupus. En la frontera del documental y las películas de género, estamos ante la primera gran obra policíaca verité del cómic" Le Figaro Littéraire

Nominada, en 1989, al premio Eisner a la mejor serie regular, mejor serie en blanco y negro, y al mejor guión y dibujo

Nominada, en 1991, al premio Eisner a la mejor serie en blanco y negro, y al mejor guión

Omaha, creada y dibujada por Reed Waller y posteriormente escrita por Kate Worley, es una historia magníficamente narrada y centrada en unos personajes ricos y llenos de matices. Pero también es una historia sobre muchas más cosas: la gente joven a principios de los 80, la mafia, la corrupción, el sexo (del de verdad: sensualidad, relaciones, emociones y la exploración constante de la naturaleza del sexo), las discotecas, el baile, la fama, la pérdida y la redención. Pero sobre todo es una historia sobre el amor y la amistad.

Omaha y su novio Chuck exploran su relación en un mundo cambiante y sórdido de clubs, drogas, prostitución y dinero fácil. Waller y Worley consiguen transmitir al lector la pasión cuando Chuck y Omaha están juntos, hacerle envidiar la igualdad y camaradería que comparten cuando están juntos y el dolor que sienten cuando están separados.

Omaha fue escrita con la estructura de un culebrón melodramático y sexualmente explícito. El guión de Kate Worley recibió numerosas alabanzas por su calidad y su sensibilidad feminista. También desató una considerable controversia debido a su contenido sexual, hasta el punto de que una librería de Toronto en la que se vendía fue acusada de promover el bestialismo. En Nueva Zelanda, por el contrario, fue clasificada como apta “para todos los públicos”.

Astiberri inicia con este primer tomo la edición definitiva de Omaha en una serie que constará de cuatro volúmenes, publicada en orden cronológico y de forma íntegra por primera vez en España. Incluye prólogos de los autores y algunos de los fans más famosos de la serie, y una selección de dibujos y pin-ups de los principales personajes realizados por Reed Waller.

"Omaha es un culebrón, y tiene drama, aunque no melodrama; es un cómic con animales antropomórficos, pero éstos son gente real; y no es erótica ni pornográfica –simplemente una historia en la que las cámaras virtuales siguen rodando cuando la gente se quita la ropa y hace el amor (tal y como hacen en el mundo real que habitamos tú y yo)– esbozada con un encanto imperturbable que tiene el curioso efecto (al menos, para mí) de hacer que uno se pregunte qué ha pasado con el sexo en otras ficciones que se pueden leer, oír o ver…". Neil Gaiman

Mentiroso Mentiroso, el tercer disco en solitario de Iván Ferreiro (ex-líder de los Piratas) se ha editado en Warner en formato de cedé-cómic de 88 páginas, en el que 13 dibujantes españoles adaptan al cómic las 16 canciones que lo integran.

Con diseño del asturiano Héctor López –que pasa también al papel una de las canciones–, Astiberri ha coordinado la parte comiquera del proyecto en el que participan también los dibujantes Sergio Córdoba, Alberto Vázquez, Sandra Uve, Sagar Forniés, Ken Niimura, Pepo Pérez, Raquel Alzate, David Rubín, Paco Roca, Javier de Isusi, Fidel Martínez y Jali.

Cada uno de los dibujantes ha adaptado un tema a lo largo de 4 páginas, salvo dos excepciones, ya que Jali plasma en 4 páginas una suite de 3 partes diferenciadas, mientras que Rubín hace suyas dos canciones en 2 páginas. Han contado con la maqueta y un texto de la canción y a partir de ahí, con la total libertad por parte del cantante, la discográfica y la editorial. Así algunos autores han preferido el blanco y negro, otros el color; algunos los diálogos, frente a los que han reproducido partes concretas de la letra o directamente han propuesto historias mudas.

Desde Warner señalaron que en apenas 2 días a finales de marzo de 2008 se agotaron los pre-pedidos de los 10.000 ejemplares impresos de la edición limitada. Dadas las cotas de calidad del resultado final, la satisfacción es más que notable por esta colaboración a tres bandas de Iván Ferreiro, Warner y los dibujantes coordinados por Astiberri.

Un aterrador dragón asedia los pequeños pueblos del Valle del Norte. La princesa Rose, que debe derrotarlo, ignora que el dragón es el antiguo y perverso Señor de las langostas. Incapaz de derrotar al monstruo, Rose busca el consejo de su mentor quién le dice a la princesa cómo derrotar al dragón… a un precio terrible.

A pesar de tratarse de una precuela de Bone y de que aparecen algunos de los personajes de la serie principal, Rose tiene entidad propia y puede leerse como una historia independiente. Aún así, los acontecimientos que se narran en este libro permitirá descubrir a los lectores los orígenes de la situación que vive el Valle, con el intento del Señor de las langostas de liberarse de la prisión de piedra en la que lo encerraron los dragones junto con su reina.

"ROSE es una magistral precuela al BONE de Jeff Smith, pero también es más que eso, es una reflexión, espléndidamente pintada, sobre la magia, los errores de la juventud y las pequeñas tragedias personales que se agigantan hasta decidir el destino de naciones y engullir el mundo." Neil Gaiman

Premio Alex de la American Library Association, destinado a libros para adultos que tienen un interés especial para los jóvenes

Premio Shuster 2008 al mejor autor canadiense por Essex County vol. 1 y 2

Jeff Lemire cuenta la historia de Lester, un niño de 10 años que acaba de quedarse huérfano y que debe vivir en la granja de su tío. La relación entre ambos se vuelve cada vez más tirante y Lester se hace amigo del propietario de la gasolinera local, Jimmy Lebeuf. Los dos se refugian en un mundo fantástico de superhéroes, invasores alienígenas y hockey. Historias de la granja es el primer volumen de una trilogía de novelas gráficas ambientadas en una versión novelada del pueblo natal de Lemire, Essex, en Canadá.

"La representación de Jeff Lemire de la vida rural y los amplios y abiertos espacios solitarios ha atraído la atención sobre esta serie, que tiene una gran ternura e intensidad”." Publishers Weekly

"La escritura de Lemire captura esa complicada mezcla de enfado y tristeza que provoca la pérdida de una persona amada. Sus ilustraciones en blanco y negro funcionan igualmente bien, con trazo rudo y áspero que recrea de forma poderosa la naturaleza solitaria de la vida rural y la vívida imaginación de Lester”." School Library Journal

Yechezkel Damjanich es un joven violinista judío que vive con su madre en la desolada Budapest de 1947. Un día, recibe una carta desde Jerusalén enviada por su tío Yosef, del que no sabe nada desde hace 12 años, y al que su madre aborrece sin razón aparente.

Huyendo de la miseria, ambos llegan a Palestina en un convulso momento político, justo antes de que los ingleses abandonen la región. El tío Yosef regenta el Café Budapest, un pintoresco local cercano a la ciudad vieja, donde coexisten judíos, árabes, occidentales… Un efímero oasis de armonía donde las notas del violín de Yechezkel no tardarán en dar paso al estruendo de los obuses Davidka, las bombas árabes, el odio y la destrucción. El Café Budapest se convierte en un pequeño escenario donde se reflejan el caos y la barbarie presentes en toda Palestina.

En 1825, Mordecai Noah, politico y dramaturgo de Nueva York poseído por una visión utópica, convocó a todas las tribus perdidas de Israel a una isla cerca de Buffalo con la esperanza de establecer un estado judío. Su fallido plan, una mera nota al pie en la historia judío-americana, es el punto de partida de la brillante epopeya imaginada por Ben Katchor que se desarrolla en las calles de Nueva York unos años más tarde.

Un carnicero kosher caído en desgracia, un importador de artículos religiosos y calcetería femenina, un peregrino que vende polvo de Tierra Santa, un cabalista de los últimos días y un hombre que planea carbonatar el lago Erie son algunos de los personajes que se mueven en el universo de Ben Katchor. Sus vidas se cruzan en una lucha común por asentarse en el Nuevo Mundo en el momento en que estalla en un frenesí financiero que lo mismo puede conducirles a la bancarrota que a un futuro mejor.

"EL JUDÍO DE NUEVA YORK confirma la reputación de Ben Katchor como el artista más poético y polifacético que haya dibujado una tira de cómic". The New York Times

"Historia, fantasía y misticismo judío se transforman en la atmósfera social de este cómic, contado con el irónico sentido del humor, el flemático equilibrio y la verosimilitud poética de Ben Katchor". Publishers Weekly

Woody Allen, Joaquín Reyes, Sofia Coppola, Robert DeNiro, Mel Gibson, Lola Flores, Leonardo Dicaprio, Frank Miller, la familia Lennon, Spiderman, los Rolling Stones, Homer Simpson, George Clooney, Julio Medem, Robert Rodríguez, Harry Potter, la cocina moderna, la cultura indie, la siesta, los fantasmas, el orgullo gay, los singles, el sexo, las cenas de empresa, las piscinas, el brunch, los chiquiparques, la guerra, los perros, el circo, los toros, los Transformers, los helados o el pop son algunas de las presencias y fenómenos que recorren estas páginas.

Darío Adanti y Jordi Costa –o lo que es lo mismo (o casi): el Ilustrador Che-Qué-Loco y el Mostrenco Articulista– vuelven a sumar sus fuerzas para culminar, con este libro, su Trilogía Mostrenca. Recopilación de la serie de artículos publicados cada semana en La Última del suplemento On Madrid (del diario El País) entre el 13 de octubre de 2006 y el 16 de noviembre de 2007, “Monstruos Modernos” es una crónica dispersa de los fenómenos del ocio, tanto naturales como sobrenaturales, avistados desde la atalaya provisional de una capital con un pie en lo rancio y el otro en lo intangible. Este libro podría equivaler, en el repertorio de Adanti&Costa, a su "commercial album" o a su pieza de teatro de "boulevard": en suma, su delicado gesto de amor al público mayoritario, su particular idea de obra para todos los gustos y para todos los públicos. O su mirada sobre el "mainstream". En otras palabras: este libro nace de su deseo de pertenecer a ese club que jamás les admitiría como socios.

"Del miasma primigenio del Madrid proto-friki, Darío Adanti y Jordi Costa emergen como cronistas compulsivos de una evolución sin garantías. La pregunta esencial, tan lejos de Descartes, parece ser si la calva de Bruce Willis es símbolo o estigma del hombre moderno. Este espacio de reflexión contemporánea es privilegio del subconsciente, pero rara vez de la crónica. Cual episodio de 'Los Simpson', la transición encierra la magia: ese pasar de un tema a otro, de la persecución al gag, de la confesión al insulto y luego, sin esfuerzo aparente, a la revelación espiritual". Del prólogo de Guillermo del Toro

Un grupo de adolescentes se dan cita para asistir a un duelo con pistolas, pero Jessica, una de las dos duelistas, decide no presentarse y escapar del barrio. Los demás se niegan a dar por zanjado el enfrentamiento, y buscarán a Jessica para conseguir que la confrontación se produzca finalmente. Este es el primero de una serie de desencuentros y alianzas efímeras, que van marcando el rumbo de una historia en forma de continua huida hacia delante.

Mal dadas es una historia de incertidumbre, una ficción en chándal que sucede en barrios dormitorio, estaciones de tren y polígonos industriales. Sus protagonistas se describen mediante posturas y gestos, rara vez en función de lo que dicen. Los jóvenes actores de este relato mantienen en secreto su objetivo frente a los adultos que les rodean. Ellos forman una especie de sociedad secreta de conveniencia, orquestada en torno a la celebración de un duelo cuyas causas desconocemos.

El hombre que vino del cielo es una obra en tres actos sobre un astronauta que a la vuelta a su hogar descubre que éste ya no existe. Su patria ha quedado dividida en siete estados, los siete estados capitales. El protagonista recorrerá cada uno de ellos buscando dónde se halla su autentico hogar.

El hombre... es también una historia de amor, de amor a las estrellas, de ilusiones compartidas y del espacio que ocupan los sueños en la vida (y del despertar posterior). Nos aproxima también a una reflexión sobre la sociedad en la que vivimos a través de una fábula sin moraleja, sin buenos ni malos, de personas enfrentadas al día a día.

Tras Shenzhen y Pyongyang, Guy Delisle cuenta en Crónicas Birmanas su vida cotidiana en Rangún. Acompañando a su pareja, miembro de Médicos Sin Fronteras, durante un año en Birmania, Guy Delisle regresa con un documental gráfico apasionante. Testigo curioso y de mirada aguzada, el autor mezcla su propia historia con la del país. Con una buena dosis de ironía confronta sus insignificantes preocupaciones de occidental con las dificultades que atraviesan los habitantes de un país pobre bajo el yugo de una dictadura militar.

Tras la aparente tranquilidad de las calles de Rangún despuntan las injusticias y carencias impuestas por la junta militar, los efectos de la censura, las zonas prohibidas, los rumores, la desinformación y el miedo permanente. A través del relato de Delisle se puede apreciar mejor la realidad de la pequeña comunidad internacional que trabaja para las ONG y las tremendas dificultades que encuentra para llevar a cabo su misión. Un retrato emotivo y comprometido de Birmania.

"Delisle se convierte en el espectador irónico de un país extraño e inesperado, entremezclando la trivialidad de la vida cotidiana de un expatriado y la realidad de un régimen de hierro". Liberation

Los Bone, la abuela Ben, Thorn y la cría de mostrorrata se embarcan, a través de los misteriosos círculos fantasma, en un viaje a Atheia, la antigua ciudad de la familia real. Un paso en falso podría cambiar el destino del valle para siempre.

Mientras tanto, Lucius Down yace seriamente herido y atrapado con el resto de la gente del pueblo en la cueva del anciano.

Ganador de un premio Eisner 2008.

Elegido como uno de los mejores libros de 2007 por Publishers Weekly.

Nominado a los premios Esenciales del Festival de Angoulême 2007.

¿Qué pasaría si viviéramos en un mundo en el que “asesino a sueldo” fuera una profesión tan normal y corriente como la de médico o abogado? ¿Qué pasaría si un científico contratara uno de esos asesinos para viajar atrás en el tiempo y matar a Adolf Hitler antes de su subida al poder? Como es habitual en los trabajos de Jason, la historia toma derroteros inesperados hasta alcanzar un final sorprendente que resuelve varios problemas de un plumazo.

Conocida por su dibujo minimalista y su ritmo sobrio, la obra de Jason rezuma ternura y poesía. Sus animales antropomórficos, a los que el autor apenas permite mostrar el menor signo de emoción, consiguen trasmitir, sin embargo, su agudo sentido del humor y su profunda empatía. Es gracias a la sutil e inteligente utilización de estas herramientas como Jason consigue conectar con el lector y hacer que sus libros sean no sólo brillantes ejercicios de estilo, sino también dotarlos de una profundidad que pocos autores consiguen alcanzar.

Jason ha sido nominado dos veces a los premios Harvey y otras tantas a los Eisner y ha ganado un premio Harvey. Low Moon, su obra más reciente, se ha publicado en el New York Times.

Tras el éxito cosechado con El libro de los conejitos suicidas y El regreso de los conejitos suicidas, Andy Riley dirige su irreverente sentido del humor hacia los niños y a las mentiras que inventan los adultos para mantenerlos quietecitos y evitar que estorben demasiado.

Las mentiras que propone Andy Riley van desde las simplemente falaces hasta las realmente crueles: “Tienes que ponerle nombre a todas las hormigas que veas”, “Las leonas llevan lectores de código de barras”, “Te compraremos un pony si lavas el coche”, “Si agarras los bordes del asiento de tu silla y estiras con todas tus fuerzas, conseguirás levantarte y flotar”. El autor también resuelve algunas dudas realmente importantes como ¿qué hacen las hormigas si les das unas chinchetas?, ¿Adónde va el sol cuando se pone? o ¿Dónde se crean los vientos?

Cada página es un auténtico cuento chino con el que embaucar a los niños y divertir a los adultos de todas clases.

"Una referencia esencial para cualquiera que pretenda ocultar la verdad a los niños y así salvar la civilización." Armando Ianucci

La feria del libro de Alicante, ubicada en La Esplanada de la capital, acogerá el sábado 12 de julio, a partir de las 19.00 horas, una charla bajo el epígrafe “Novela gráfica y realidad social”, con la participación de los dibujantes Paco Roca y Miguel Gallardo. Más tarde, a partir de las 20.30, ambos creadores estarán firmando y dedicando ejemplares de sus respectivas obras en la caseta de la FNAC en la propia feria, que abre sus puertas desde las 19.00 hasta las 24.00 horas.

Arrugas, ganadora de los premios a mejor obra y mejor guión del Salón Internacional del Cómic de Barcelona 2008, en la que Roca describe con una gran delicadeza la dura soledad de la vida de los ancianos en los asilos y con el Alzheimer como telón de fondo, así como María y yo –nominada a los premios de mejor obra y mejor guión de la citada feria de la ciudad condal y que le ha valido a su autor la concesión del Premio Nacional de Cómic de Cataluña en su primera edición–, con la que Gallardo narra una historia tan hermosa como didáctica donde los sentimientos de paternidad son tan importantes como la convivencia con el autismo, son las obras de referencia en torno a las cuales girará la charla.

Paco Roca ha sido merecedor del premio al mejor guión de historieta realista por su álbum Arrugas, en la XXXI Edición de los Premios Darías. Instituidos por el crítico Manuel Darías y concedidos por el Diario de Avisos de Tenerife, estos premios son el decano de los galardones que sobre el cómic se conceden en España.

Jorge García, Miguel Gallardo, Sagar Forniés, Alfonso Zapico, Miguel Ángel Martín, todos ellos con obra publicada en Astiberri, así como Ramón Boldú, quien, con su nueva obra, El arte de criar malvas, pronto se integrará en el catálogo de la editorial, participan en la Semana Negra de Gijón, cuyo vigesimoprimera edición, se celebra ahora en la ciudad asturiana entre los días 11 y 20 de julio.

Miguel Gallardo y Alfonso Zapico hablarán de sus obras María y yo y Café Budapest, mañana viernes, día 18, entre las 21.00 y 21.30 h., y las 21.30 y 22.00 h. respectivamente, en el espacio AQ del recinto ferial, con la presentación de ambas propuestas por parte del crítico y teórico de cómic, Yexus. Previamente, de 20.00 a 21.00 h, Gallardo, junto con Ramón Boldú y otros creadores de cómic como Carlos Giménez y Nacho Casanova, participarán en la charla moderada por Norman Fernández y Pepe Gálvez, “Egoístas, exhibicionistas y egocéntricos. La autobiografía en el cómic”.

Por su parte, Miguel Ángel Martín, Alfonso Zapico y Miguel Gallardo intervendrán junto con una veintena de personas más del mundo del cómic en la tertulia “¿Quo Vadis, cómic?” prevista para el sábado 19, entre las 17.00 y 18.00 h en el espacio La carpa del encuentro, y con la misma pareja moderadora. El mismo sábado y también en La carpa del encuentro, se presentará, de 20.00 a 20.30 h, el libro “Weimar. Desde el olvido, desde la memoria”, en el que han intervenido con sus historietas Jorge García, Miguel Gallardo, Quim Pérez (colaborador de la revista Humo) y Sagar Forniés, entre un nutrido grupo de profesionales de la escena nacional e internacional del medio.

La colección Humo, que se abrió con El gabinete del doctor Salgari, de Santiago Valenzuela, tiene ya continuidad con la salida a la venta de dos nuevos títulos: Mal dadas, de Leandro Alzate, y El hombre que vino del cielo, de Infame & Co.

Mal dadas, relato prepublicado parcialmente en la revista Humo, que cerró sus puertas en noviembre de 2007, es una historia de incertidumbre, una ficción en chándal que sucede en barrios dormitorio, estaciones de tren y polígonos industriales, y que tiene su punto de partida en un grupo de adolescentes que se dan cita para asistir a un duelo con pistolas, pero una de las dos duelistas, decide no presentarse y escapar del barrio.

Por su parte, El hombre que vino del cielo, un proyecto totalmente inédito porque no le dio tiempo a ser serializado en la revista, es una obra en tres actos sobre un astronauta que a la vuelta a su hogar descubre que éste ya no existe; es también una historia de amor, de amor a las estrellas, de ilusiones compartidas y del espacio que ocupan los sueños en la vida...

Astiberri tiene desde hoy 11 de agosto hasta el domingo, día 17, una caseta abierta con horario de 12.00 a 14.00 horas y de 18.00 a 22.00 horas dentro de la feria del cómic Viñetas desde o Atlántico 2008 de A Coruña, y donde dispondrá de material de fondo de la editorial y las últimas novedades de la misma.

El viernes, 15 de agosto, a las 18.30 horas tendrá lugar la presentación de Mal dadas, de Leandro Alzate, y El hombre que vino del cielo, de Infame & Co. en la Fundación Caixa Galicia (Cantón Grande 21-24). Posteriormente, ambos autores firmarán ejemplares en el stand de Astiberri de 19.00 a 20.30 horas. Y ya por la noche, a partir de las 23.00 h. habrá fiesta conjunta Polaqia-Astiberri en el local A nena pepita (C/ San Xosé, 2 – Montealto) con sorteos, convite, música delicatessen y sorpresas varias.

Además, el sábado 17, también en el stand de Astiberri firmarán los siguientes autores: David Rubín, de 18.00 a 19.30 horas, y Alberto Vázquez y Santiago Valenzuela, de 19.30 a 21.00 horas.

Mal dadas es la primera monografía de Leandro Alzate, un trabajo protagonizado por adolescentes que se mueven por descampados suburbiales en los tiempos de los móviles y YouTube. Aprovechando la novedad charlamos con Leandro sobre el lenguaje de la historieta y sus posibilidades. Haz clic aquí para leer la entrevista.

Aprovechando el fin de las vacaciones y porque estamos muy contentos con los últimos cambios en nuestra web (buscador, tienda on line...) hemos decidido celebrarlo con un concurso para nuestros lectores. La pregunta: "Citar al menos 7 dibujantes que hayan publicado en Astiberri algún trabajo protagonizado por animales (antropomorfos o no)".

Tenéis de plazo hasta el 7 de Septiembre. Debéis mandar vuestras respuestas a concurso@astiberri.com. Entre los acertantes se sorteará un lote valorado en 200 euros y otros dos de 60 euros. Los ganadores se darán a conocer la semana siguiente en nuestra web.

Ya se ha puesto a la venta la 2.ª edición de Papel y plástico, el libro de Óscar Lombana dedicado a los juguetes, cómics, chucherías, series de televisión y tantas otras cosas que pueblan nuestro imaginario. Y junto a la nostalgia de Papel y plástico están el realismo de Guy Delisle con sus Crónicas birmanas y la fantasía de Jeff Smith en Bone 7.

El autor de Shenzhen y Pyongyang pasó un año en Birmania acompañando a su pareja, miembro de Médicos Sin Fronteras, y nos cuenta su experiencia de occidental frente a las dificultades que atraviesan los habitantes de un país pobre bajo el yugo de una dictadura militar. Bone 7, subtitulado Círculos fantasma, inicia la tercera y última trilogía de la saga de Jeff Smith que culminará con la publicación del volumen 9 a principios del próximo año. || Novedades y reediciones ||]]> http://astiberri.com/noticiasMes.php?year=2008&mes=9#a41 Mon, 01 Sep 2008 00:00:00 -0700 http://astiberri.com/noticiasMes.php?year=2008&mes=9#a42

Tres autores que publican en Astiberri estarán este año en las XIII Jornadas Internacionales del Cómic Villa de Avilés que comienzan hoy lunes y se prolongarán hasta el domingo, 14 de septiembre. Clara-Tanit Arqué (Wassalon) participará en una charla-coloquio junto a Rachel Deville en el auditorio de la casa de cultura, el día 10, miércoles, a partir de las 17.00 h. Por su parte, Miguel Gallardo (María y yo) hará lo propio en el mismo espacio el día 11, jueves, a partir de las 17.00 h, mientras que Paco Roca (Arrugas, El faro), ofrecerá una charla-coloquio una hora después que Gallardo, también en el auditorio de la casa de cultura.

El concurso animal de Astiberri ha finalizado y hemos recibido un total de 128 respuestas acertadas. El miércoles, día 10, haremos público el resultado del sorteo entre todas ellas, y daremos a conocer los ganadores de un lote valorado en 200 euros y otros dos de 60 euros de publicaciones de la editorial.

Miguel Gallardo mantiene un blog sobre su obra María y yo en el que da cumplida cuenta de las noticias relacionadas con el libro que le ha valido el Premi Nacional de Cultura al Còmic, otorgado por la Generalitat de Catalunya. Entre otras cosas puede verse un reportaje sobre Miguel Gallardo y su hija María, emitido por Cuatro y el dibujo que ha realizado para la gira de firmas junto a Paco Roca, bautizada como Emotional World Tour 2008. Haz clic aquí para visitar el blog.

Gracias a la mano inocente del responsable de Neuronas Asesinas, que secuestramos con total impunidad, los premiados del concurso animal de Astiberri son Diego García, de Pontevedra, que se ha llevado un lote de 200 € con publicaciones de la editorial; la vizcaína Carolina Navarro, ganadora de un lote de 60 € y Rafael Blasco, de Valencia, que también se hizo acreedor de un lote de otros 60 € con tebeos astibérricos. Enhorabuena a los agasajados y muchas gracias también a todos los participantes, que tal vez en otro concurso haya más suerte.

Infame & Co es el seudónimo bajo el que se oculta un diseñador gráfico bilbaíno de 33 años. Tras un monográfico de la colección Quatroccento y su participación en la obra Historias del Olvido, nos presenta ahora su primera obra larga, el álbum El hombre que vino del Cielo, una bella fabula sobre el viaje sin retorno que es la vida. Aprovechando la ocasión hemos entrevista a Infame & Co, cuya entrevista puedes leer haciendo clic aquí.

Paco Roca por su último trabajo publicado, Arrugas, en calidad de mejor guionista nacional; Arrugas, como mejor obra nacional y R.G., de Frederik Peeters y Pierre Dragon, han sido premiado en los VIII Premios de la Crítica que promueve la revista Dolmen que se han dado a conocer este fin de semana en la clausura del XIII Salón del Cómic de Avilés.

Alfonso Zapico y su obra, Café Budapest, como mejor historieta larga y mejor guión, así como Miguel Gallardo y su , María y yo, como mejor historieta corta y mejor portada, han sido nominados por partida doble a los XXIV Premios Haxtur organizados por la revista El Wendigo, de Gijón, que se entregarán el 18 de octubre en el marco del Salón Internacional de Cómic del Principado de Asturias.

El último trimestre de 2008 ya está al caer y viene cargado de novedades. Junto al esperado segundo volumen de Berlín, titulado Ciudad de humo, de Jason Lutes, publicaremos No te olvides de recordar, la autobiografía de Peter Kuper, del que también reeditaremos su adaptación de La metamorfosis de Kafka. También va de intimidades personales El arte de criar malvas, de Ramón Boldú, todo un pionero del género autobiográfico en nuestro país, que viene a continuar sus recordadas Bohemio pero abstemio y Memorias de un hombre de segunda mano. Cumpliendo con su cita anual, Mauro Entrialgo hará que Ángel se fije desde el quinto pino y Brian Griffin, de Padre de familia, nos dará su visión sobre "priva, pavas y el arte olvidado de ser un hombre". Además tendremos Inolvidable, de Alex Robinson, en el que el autor nos ofrecerá su personal visión del regreso al pasado. Por fin, el segundo volumen de la edición de lujo de Bone llegará otra vez cargado de extras: un prólogo a cargo de Álex de la Iglesia, artículos de Neil Gaiman y Scott McCloud, y varias historias cortas, entre las que se cuentan tres minicómics y las portadas de la edición original en comic book.

Tras la publicación en Francia de La pipa de Marcos y La isla de Nunca Jamás, la serie de Los viajes de Juan sin Tierra, de Javier de Isusi, verá la luz a primeros de año en portugués con el primer tomo de la serie que se titulará, O cachimba de Marcos. El tercer volumen de la serie, Río loco, se editará en España en los primeros meses de 2009, mientras Vasco se prepara para un largo viaje a las frías tierras finlandesas, donde será publicada La pipa de Marcos en el otoño del próximo año.

Los cómics Mal dadas, de Leandro Alzate, y El hombre que vino del cielo, de Infame & Co., se presentarán el próximo sábado, 4 de octubre, en Bilbao. Para ello, se ha organizado un programa doble que tendrá lugar en dos espacios. Por una parte, a las 18:00 horas, en la librería Joker (Alda. Urquijo 27), los autores y el crítico Koldo Azpitarte hablarán sobre ambas obras, y a continuación, se celebrará una sesión de firmas. Por otra parte, apartir de las 21:30 horas, en la sala L'Mono (Andres Isasi 8, 2.º D), habrá una fiesta con doble concierto, a cargo de los grupos Reserva Dos y Gora Japón, que incluye además una exposición gráfica y el sorteo de dos serigrafías de los autores entre los asistentes.

La FNAC Callao acogerá mañana martes 7 de octubre a partir de las 19.00 h. la presentación en Madrid de Papel y plástico, de Óscar Lombana, que cuenta desde agosto con una segunda edición impresa, tras su salida el mes de mayo pasado. El propio autor, junto a Pepe Gálvez, periodista especializado y guionista de cómics, y Mauro Entrialgo (autor de los cómics de Ángel Sefija, entre otros muchos) serán los encargados de guiarnos por un pasado reciente poblado de peta-zetas, Masters del Universo, kalkitos, Parchís y muchos más objetos, juguetes, chucherías, tebeos, series... que pueblan el imaginario de Óscar Lombana y de toda su generación.